Recensione: Il suono dell'essere umano di Jude Rogers

Jon Gower

Leggere questo libro è un'esperienza positiva e di affermazione della vita poiché non riuscirai a mettere in ordine casuale tutti i singoli della Motown, a rannicchiarti con qualcuno che ami e a perderti nel flusso gioioso.

Il sottotitolo del volume di Jude Rogers – che fonde abilmente musica e memorie, resoconti di canzoni e scienza dell'ascolto – è “Come la musica modella le nostre vite”.

Quindi Rogers modella le sue esplorazioni e ricordi del perché e del come le canzoni ci influenzano attorno ai momenti chiave della sua vita.

In effetti lei assembla un album di tredici tracce, dove le canzoni pop prendono il posto delle fotografie e noi tracciamo il viaggio di una fan goffa che legge Smash Hits per tutto il gloss e le chiacchiere al critico musicale di alto livello che diventa.

La prima immagine è la più triste di tutte, ci mostra una ragazzina di quattordici anni che saluta il papà, che sta per andare in ospedale.

Per rassicurarla, le chiede di promettergli che gli farà sapere chi sarà il numero uno in classifica quella settimana. Non riesce mai a dirgli che il pezzo forte della classifica è "Pipes of Peace" di Paul McCartney poiché suo padre è morto tranquillamente sul tavolo operatorio.

Essere un critico musicale è lungi dall'essere il lavoro peggiore del mondo, come confermato quando Rogers ricorda solo alcuni dei suoi incarichi più strani:

Recentemente, Robert Plant mi aveva preparato una tazza di tè a Nashville, con la camicia mezza aperta, controllando prima se volevo che le mie bustine di tè fossero PG Tips o Yorkshire, mentre mi cantava una parte dell'inno "Myfanwy". Björk mi aveva offerto metà della sua insalata di pesce Pret a Manger a Manhattan, arricciando i piedi come un gatto sotto di lei sul divano.

Fantasioso

La scrittura di questo libro vivace e adorabile è una miscela di incisiva e fantasiosa mentre seguiamo la traiettoria della carriera di Rogers come scrittore e critico dagli uffici del Llanelli Star al Manchester Guardian e una serie di siti online.

C'è una gloriosa descrizione di un coro di voci maschili, in piedi fianco a fianco sul palco di una sala di assistenza, sul punto di cantare Elia o il Messia... 'sapevi cosa stava per accadere. I loro petti si espandevano in un respiro collettivo, le canzoni agivano su tutti loro come defibrillatori.'

Il sax baritono di "Heat Wave" di Martha Reeves, nel frattempo, "entra in quasi ogni nota dal semitono sottostante, come un ragazzino che apre di nascosto una porta quando dovrebbe dormire, dicendo ehi, so che sono sfacciato". ma sono qui."

E ovviamente, nello scegliere i brani che le risuonano di più – una serie di artisti che include Adam and the Ants, Kraftwerk, Prefab Sprout, The Flying Pickets, Toots and the Maytall e Talk Talk – incoraggia piuttosto il lettore a ricordare i loro possedere tali momenti musicali ed emotivi.

Ricordo il mio primissimo bacio lungo e persistente in una stanza sopra il bar Blue Orchid in Stepney Street a Llanelli. La canzone suonata per il ballo lento era "The Man With the Child in His Eyes" di Kate Bush.

Quasi senza fiato la mia allora fidanzata rivelò un segreto. «Ho gli orecchioni. Spero che non ti dispiaccia."

Mortalità

The Sound of Being Human è un racconto di vita soffuso di emozioni. Rogers è tra il pubblico per il primo concerto di Kate Bush in trentacinque anni e non riesce a ricordare di essersi sentita più isolata perché aveva lasciato dietro di sé il suo figlio molto giovane.

Scrive della sfilza di morti tra i cantanti pop, e delle avvisaglie di mortalità che la scomparsa di Bowie, Prince e Mark Hollis di Talk Talk portano con sé e di come si fa prendere dal panico all'idea di non diventare "la donna che sforna paragrafi sulle pop star morte". .'

Lisergico

Il linguaggio del libro si scatena davvero, inizia a riff come il free jazz quando Rogers scrive della natura, seguendola mentre scambia la frenetica vita urbana con la quiete piena di uccelli delle terre di confine del Galles.

Qui la sua scrittura è piuttosto psichedelica e lisergica, ricordando la notte in cui Arthur Brown, quello di "The Crazy World of Arthur Brown" cantò la canzone "Fire" a Newport, dandosi accidentalmente fuoco e finendo nel Royal Gwent. : "Ogni colore del paesaggio aveva il quadrante alzato fino alle undici, i cieli di un blu lampone Panda Pop, l'erba di un verde acido Spectrum 48K, i campi di colza sorprendentemente giallo neon, come le strisce di Hacienda sul fianco della collina."